Créée en 2004 l’AICOM est la première école pluridisciplinaire en France. Chant, danse, théâtre, musique, comédie musicale : elle est le fruit de plus de trente ans de carrière sur les scènes du monde entier, de rencontres toujours plus riches et d’un travail acharné pour former des artistes complets. Tous les professeurs de l’AICOM sont des artistes pluridisciplinaires, en activité sur les scènes françaises et internationales.
Ils enseignent tous les arts du spectacle vivant au travers des cursus de formations professionnelles, à temps plein mais également au sein des Cours
Pro du Soir (CPS), des Cours Pro WeekEnd (CPW), des Cours Loisirs (CL), des stages durant les vacances scolaires, de la Summer School, des classes à horaires aménagés ainsi que La Junior Académie.

UN CAMPUS DE FORMATION UNIQUE EN EUROPE 
PLUS DE 1500 M2 DE LOCAUX

Le Campus AICOM est composé de nombreuses salles et studios dédiés au chant, à la danse et au théâtre, auxquels s’ajoutent un espace d’accueil, une cafétéria, des vestiaires ainsi que des espaces de détente, avec des équipements neufs (climatisation, ascenseurs, sonorisation).

LE CAMPUS AICOM ET LE QUARTIER DE L’ECHAT
À Créteil, l’AICOM école de comédie musicale à Paris, est située au cœur de la plus grande université d’Île-de-France, regroupant plus de 32 000 étudiants.
Pour permettre à ses étudiants d’obtenir un logement en toute facilité, l’école a noué des partenariats avec plusieurs résidences à proximité du Campus.
Installé à cent mètres de l’actuelle station de métro Créteil – L’Échat (ligne 8), le Campus AICOM est à vingt minutes du centre de Paris, dans le quartier où a été donné le coup d’envoi officiel du Grand Paris. À l’horizon de 2026, l’État a annoncé l’ouverture de la nouvelle ligne 15 du métro nommée « Grand Paris Express », qui reliera La Défense à Créteil – L’Échat en quinze minutes. Cette nouvelle gare sera située en face de l’entrée de notre Campus.

Nos cours de loisirs de comédie musicale à Paris :

Destinés à tous les amoureux de chant et de théâtre musical, les Cours Loisirs de l’AICOM vous permettent de suivre une formation artistique de votre choix (chant, comédie musicale, comédie musicale en anglais…) en complément de vos activités. Les cours Loisirs sont ouverts à tous, à Paris et au Campus AICOM. Le premier cours d’essai est gratuit, avant votre inscription ! Découvrez tout le programme de la saison 2024 / 2025.

COMÉDIE MUSICALE

New York, Londres, Paris… Peu importe le lieu, pourvu que l’on danse, que l’on chante et que l’on joue la comédie ! Vous l’aurez compris, un seul maître mot dans ce cours : LA COMÉDIE MUSICALE ! Pour ce faire, vous serez accompagnés par des professionnels ayant déjà fait leurs preuves sur les scènes nationales et internationales, capables de mêler les trois arts : chant, danse et théâtre ! Un seul objectif : créer des numéros sur-mesure tirés du répertoire de Broadway, du West-End de Londres et du répertoire français. Rejoignez ce cours orchestré par l’équipe de la première école de comédie musicale en France, pour deux heures de folie musicale !

Cours d’essai gratuit (avant inscription)

COURS COMÉDIE MUSICALE EN ANGLAIS

Five ! Six ! Seven ! Eight ! Cours dispensé en anglais. Vous aimez Broadway et le West End ? Pour vous, la comédie musicale n’a qu’une langue : celle de Shakespeare ? Alors ce cours est pour vous ! Dispensé 100% en anglais par un professeur maitrisant tous les arts de la scène, ce cours de comédie musicale en anglais vous permettra de vous défouler en fin de journée. Que vous soyez bilingue ou simplement amoureux de cet accent « so british », nous vous attendons nombreux pour créer des numéros inédits sur les grands classiques de comédie musicale !

PRÉREQUIS :
AVOIR 16 ANS MINIMUM
JUSTIFIER D’UNE PRATIQUE ARTISTIQUE EN CHANT ET/OU FORMATION MUSICALE
DÉFINIR UN PROJET PROFESSIONNEL COHÉRENT DANS LE DOMAINE DU SPECTACLE VIVANT ET/OU DE L’AUDIOVISUEL

MÉTHODES MOBILISÉES ET PROGRAMME PÉDAGOGIQUE DE NOS STAGES DE CHANTE
BACHELOR 1
Appropriation du langage technique
Approche d’une structuration anatomique de la voix
Éveil de la perception, de la créativité et de la sensibilité artistique
Acquisition de base d’une pratique autonome
Capacité à tenir sa place dans une pratique collective
Ouverture culturelle dans le répertoire de la musique vocale et instrumentale
Approfondir sa motivation et ses aptitudes en vue d’une orientation professionnelle

ANNÉE 2
BACHELOR 2

Approfondissement et acquisition des fondamentaux techniques de la Bachelor
Acquisition d’une méthode de travail saine personnalisée
Constituer un répertoire adapté à la typologie vocale
Acquérir des connaissances esthétiques structurées
Accomplissement de la dimension artistique en tant que projet de réalisation personnelle (casting, audition)
Développement de l’endurance et de la virtuosité (apprendre un rôle par cœur en polyphonie)
Confirmer sa capacité à poursuivre une orientation professionnelle

Programme stage chant 2024

3H /SEMAINE / TECHNIQUE VOCALE
« EXPLORATION PROPRIOCEPTIVE »

Explorer, mémoriser, mécaniser le chant.
Respiration. Posture. Soutien.
Timbre. Projection. Registres.
Justesse. Tessiture.

3H /SEMAINE / INTERPRÉTATION
« TRAVAIL DE LA TECHNIQUE »
Placer la voix en travaillant l’interprétation.
Faire abstraction de la vocalité et de sa mémoire acoustique. / Préciser la diction, le style, le phrasé, les couleurs, les nuances et les articulations. / Lâcher prise avec la technique en valorisant le texte. / Jouer avec le timbre. Créer des connexions voix parlée – voix chantée. /
Comprendre les choix esthétiques du compositeur. / Stimuler l’écoute. Développer le sens du rythme en solo ou en ensemble. / Se mettre au service d’un compositeur. S’approprier l’état émotionnel du personnage.

3H /SEMAINE / ACCOMPAGNEMENT
PERSONNALISÉ
Casting – Curiosité stylistique – Projets Personnels / Stimuler sa curiosité /
Écoute et analyse d’œuvres majeures dans tous les répertoires et tous les styles / Affirmation de son identité vocale et scénique en solo et polyphonie vocale /
Choix du répertoire (lyrique, comédie musicale, pop…) Conseil – Orientation

OBJECTIFS PÉDAGOGIQUES DE NOS STAGES CHANT 2024

Être capable d’articuler clairement et distinctement des paroles pour permettre la compréhension des mots et le sens de la chanson
Maitriser la respiration du chanteur dans le but d’émettre les notes correspondantes à la chanson
Être capable de lire, comprendre et apprendre une partition pour déterminer toutes les difficultés technique d’une chanson et en comprendre les enjeux
Placer correctement sa voix dans le but de chanter sans forçage
Respecter le rythme d’une chanson pour permettre la compréhension des mots et du sens de la chanson

Maitriser l’espace et son corps pour sublimer le sens des paroles données et accompagner le public vers la compréhension
Transmettre l’émotion correspondante au sens d’une chanson pour toucher le public

Être à l’écoute du ou des partenaires pour former un ensemble cohérent pour le public
Être au service de l’ensemble, du chœur dans le but d’offrir une interprétation homogène au public

MODALITÉS D’ÉVALUATION DE NOS STAGES DE CHANT 2024

COMMENT INTÉGRER LA FORMATION DE CHANT ?
MODALITÉ D’ÉVALUATION INITIALE
Chaque stagiaire est évaluée lors d’une audition d’entrée dès la demande d’inscription afin d’identifier les connaissances et les besoins de chaque futur participant. Cette évaluation initiale se déroule devant un responsable de l’équipe pédagogique et comprend une présentation d’un extrait chanté.
Il est également possible d’intégrer la formation de l’AICOM en effectuant un des stages proposés par l’école.
PENDANT LA FORMATION, AU DEBUT DE LA FORMATION
Au cours de la première semaine de la formation, les stagiaires participent à plusieurs ateliers de travail en chant, et formation musicale afin de définir leur niveau par rapport à l’ensemble du groupe. Les cours étant dispensés par niveaux différenciés, les équipes de l’AICOM définissent un niveau de départ pour chacun des stagiaires. Les groupes attribués peuvent évoluer durant la formation au regard du contrôle continu et de l’évaluations de la fin du premier trimestre (décembre).
CONTRÔLE CONTINU
Tout au long de leur formation, les stagiaires sont évalués régulièrement par leurs différents formateurs
au sein des cours (évaluations sous forme de questionnaire, exercices pratiques ou étude de répertoire). Chaque stagiaire bénéficie de retours réguliers et directs de chaque formateur. Un bulletin de synthèse est remis au stagiaire chaque trimestre.
ÉVALUATION TRIMESTRIELLE
«CASTING BLANC»
à l’image de la profession, l’AICOM évalue ses stagiaires sous la forme d’un «casting blanc» à l’issue de chaque trimestre, dans les disciplines enseignées.
Un bulletin de synthèse est remis au stagiaire chaque trimestre.
MODALITÉ D’ÉVALUATION DE FIN DE FORMATION
Au terme de la formation, les stagiaires sont évalués sous la forme d’un « casting blanc » comprenant l’exécution d’une chanson extraite du répertoire de comédie musicale, pop ou lyrique et l’exécution d’une partition devant un jury

MODALITÉS PÉDAGOGIQUES DE NOTRE STAGE CHANT

Du lyrique à la pop, du jazz à la comédie musicale, les étudiants du cursus chant de l’AICOM sont confrontés à tous les styles au cours de leur formation. Au-delà de la technique vocale et du travail d’interprétation, il est également composé de cours de formation musicale.

NOTRE FORMATION S’ARTICULE SUR UNE ALTERNANCE D’APPORTS THÉORIQUES ET DE PRATIQUES :
• Exposés théoriques réalisés par nos formateurs
• Apport d’expériences de nos formateurs
• Travaux par groupes et mise en situation
• Échanges et retours d’expérience entre les participants.
• Exercices et ateliers d’application permettant aux stagiaires et aux formateurs d’évaluer les progrès individuel et collectif.

MODALITÉS ET DÉLAIS D’ACCÈS

La formation de chant sera validée uniquement après la validation du respect des prérequis par le candidat. L’inscription peut avoir lieu jusque onze jours avant le dém: arrage de la session sous réserve de places disponibles.

RENSEIGNEMENTS ET INSCRIPTIONS POUR LE STAGE DE CHANT 2022
01 45 23 33 73
carole.danan@aicomparis.com
ACCESSIBILITÉ AUX PERSONNES HANDICAPÉES.
Lors de nos premiers contacts, nous vous proposerons un entretien afin de prendre en compte les spécificités de votre handicap et de déterminer les éventuels aménagements ou dispositions à mettre en place.
La référente handicap est Carole Danan disponible à 01 45 23 33 73.

Du lyrique à la pop, du jazz au classique, des scènes du répertoire à l’improvisation ou des claquettes à la chorégraphie chantée, les étudiants de l’AICOM sont confrontés à toutes les disciplines artistiques.
Au cours de leur première année de formation professionnelle, dite de Mise à niveau, les élèves acquièrent un socle technique en chant, théâtre et danse, avant d’intégrer le Cycle Supérieur d’une durée de deux années scolaires supplémentaires. Chaque saison se clôture par des représentations sur un scène prestigieuse. Enfin, en dernière année, les étudiants ont l’objectif de participer à la création de plusieurs spectacles ouverts au public, produits par l’AICOM. À l’image des filières plus classiques, l’AICOM et son équipe répondent à toutes les attentes des étudiants et parents, tant au niveau administratif que personnel (encadrement et suivi). Des « castings blancs » (contrôle continu et examen) ponctuent la formation jusqu’à l’attribution d’un certificat en fin de cursus, après épreuves.
L’année est également ponctuée de masterclasses et d’ateliers spécifiques dispensés par des professionnels du milieu : histoire des arts et de la comédie musicale, interprétation de chanson française, travail du répertoire cabaret, etc. Ont déjà participé à nos ateliers : Lara Fabian, David Charles Abell, Michel Galabru, Slimane, Roger Louret, Vincent Niclo, Amir, Pascal Obispo, N.T.Binh, Jasmine Roy… Des classes spécialement réservées aux Cycles Supérieurs ponctuent également le programme : composition et univers artistique, production, intermittence, casting, choix du répertoire…
Depuis 2004, l’AICOM a notamment produit Dirty Dancing, Clemenceau, Sister Act, Jekyll & Hyde, Nine, Un Violon sur le toit ou Into the Woods sur les scènes du Palace, Mogador, Le Cirque d’Hiver, Le Gymnase-Marie Bell, l’Opéra de Massy ou Le Palais des Congrès. L’esprit d’équipe, le partage et bien sûr la rigueur et la motivation sont les moteurs des AICOMIENS.
L’esprit d’équipe, le partage et bien sûr la rigueur et la motivation sont les moteurs des « AICOMIENS ». Nos anciens élèves ont intégré toutes les productions les plus prestigieuses, en France et à l’étranger : Mamma Mia, Le Roi lion, Le Bal des Vampires, Cats, Les Producteurs, Résiste, Les Misérables, Roméo et Juliette, Robin des Bois, Cabaret, Cendrillon, Shrek, Hair, Un Violon sur le toit, Fame, Grease, La Belle et la Bête…

Nos cours de comédie musicale en France

FORMATION TEMPS PLEIN (TP)DU LUNDI AU VENDREDI
Mise à Niveau (MAN) : 750 heures / an
Cycle Supérieur 1 (CS1) : 800 heures / an
Cycle Supérieur (CS2) : 650 heures / an

FORMATION SOIR (MAN SOIR) & WEEK-ENDS (MAN WEEK-END)

Parallèlement à sa formation professionnelle d’artiste de comédie musicale à temps plein, l’AICOM propose deux cursus inédits : les Cours Professionnels du Soir (MAN Soir) et les Cours Professionnels du week-end (MAN Week-end) à raison de 9 heures de cours, réparties en semaine sur trois soirée (MAN Soir) et le samedi (MAN Week-end), ces cursus permettent de se former professionnellement aux trois disciplines de la comédie musicale, tout en conservant son activité. Au terme d’une mise à niveau (MAN) de deux années, les étudiants de ces cursus ont la possibilité d’intégrer le Cycle Supérieur de la formation à temps plein, ou poursuivre leur formation au sein de la MAN Soir ou de la MAN Week-end

MAN Soir
LUNDI, MARDI ET JEUDI SOIRS 19H À 22H
9 heures de cours par semaine

MAN Week-end
CHAQUE WEEK-END DE 9H À 19H
(Samedi ou dimanche)
9 heures de cours par semaine