Chargé(e) de projet évènementiel, Titre certifié de niveau 6, codes NSF 320m et 335,
enregistré au RNCP le 14/09/2020, délivré par FORMATIVES
Notre formation « Chargé(e) de Production et Gestion d’Evénements Artistiques » en 3 ans (titre certifié de niveau 6 – équivalent Bac+3, en double cursus avec nos formations artistiques en chant, en danse, en théâtre ou en comédie musicale), s’adressent à toute personne dont le projet professionnel s’oriente vers les métiers du spectacle vivant et de la musique.
La formation propose une ouverture en contrat en alternance dès la deuxième année pour une expérience en entreprise et un financement intégral de votre formation par l’employeur. L’équipe pédagogique compose un groupe de stagiaires dont les caractéristiques et les projets divers vont créer une synergie pendant la formation. Cette diversité favorise l’échange des pratiques et participe à la constitution du réseau professionnel des stagiaires.
Des professionnels « métiers » pilotent une pédagogie active et participative : les apports sont structurés et formalisés. Chaque stagiaire pourra ainsi préparer la construction de la pratique professionnelle adaptée à ses objectifs. La formation propose des clés qui permettent aux stagiaires d’appréhender les situations nouvelles qu’ils vont rencontrer. Tous les cours sont dispensés en groupe.
Pour connaître tous les débouchés, les passerelles et équivalences du titre RNCP, veuillez consulter la page suivante : https://www.francecompetences.fr/recherche/rncp/34927/
METIER
La formation Chargé de Production et Gestion d’Evénements Artistiques permet de travailler en Agence, Maison de disque, Production, salles de spectacle, management d’artistes, chaînes TV ou médias, studios d’enregistrement en tant que :
– Responsable de Projet
– Chargé de Production
– Responsable de communication événementielle
– Responsable événementiel et partenariats
– Administrateur culturel
– Régisseur général
Ou en tant qu’Artiste :
– Musicien indépendant
– Artiste-Interprète / Auteur-compositeur
– Professeur indépendant d’art
Continuer son parcours via une Formation supérieure :
– Master Management des Industries Musicales ou Créatives
– Master Management Culturel
– Master Evénementiel
– Master Communication
PRE-REQUIS
Cette formation s’adresse aux artistes et aux personnes qui souhaitent évoluer dans la gestion et dans la production artistique.
Un niveau Baccalauréat est requis avec une pratique musicale débutante, intermédiaire ou avancée (évaluation à l’entrée en formation pour le cursus artistique).
Admission sur entretien de motivation avec nos responsables d’admissions.
OBJECTIFS
Apprendre à concevoir, préparer et organiser un projet artistique en l’inscrivant dans une stratégie globale, parce que c’est toujours valorisable d’être soi-même artiste pour appréhender le monde culturel et le comprendre. Cette formation a pour objectif d’allier la formation musicale à la formation de gestion d’événements culturels.
Les avantages de la formation Chargé(e) de Production et Gestion d’Evénements Artistiques sont d’apprendre le métier de chargé de production et d’obtenir une certification niveau 6 (équivalent bac +3) reconnue par l’état, faire financer intégralement ta formation et toucher un salaire mensuel et enfin tisser un nouveau réseau professionnel au sein de votre entreprise dans le domaine culturel.
Vous souhaitez des informations supplémentaires ?
N’hésitez pas à remplir le formulaire sur la page CONTACT
Nous vous recontacterons dans les plus brefs délais.
(+33)1 45 23 52 69
aicom@school-of-arts.fr
2 années scolaires
9h de cours artistique par semaine
7h de cours de production par semaine
Prise en charge intégrale en contrat d’alternance
lundi / mardi – en cours
mercredi / jeudi / vendredi – en entreprise
Campus AICOM Créteil
CURSUS
Contenu de la formation ?
La formation a été élaborée selon un découpage de modules de formation permettant de couvrir l’ensemble des compétences requises pour les métiers de la production.
Modules principaux :
# Module 1 : INDUSTRIE MUSICALE (21 heures de cours)
- Panorama du secteur (7 heures)
- Musique enregistrée (7 heures)
- Musique Live et Spectacle vivant (7 heures)
# Module 2 : MANAGEMENT et GESTION (56 heures de cours)
- Méthodologie de projet (28 heures)
- Management de projet (28 heures)
# Module 3 : STRATEGIE et DEVELOPPEMENT (49 heures)
- Stratégie de business (21 heures)
- Stratégie de carrière artistique (14 heures)
- Stratégie événementielle et de tournée (14 heures)
# Module 4 : BUDGET et FINANCEMENTS (28 heures)
- Introduction à la gestion et à la finance (7 heures)
- Comptabilité (7 heures)
- Gestion de budget (7 heures)
- Subventions, sponsoring et mécénat (7 heures)
# Module 5 : DROIT et CONTRATS (28 heures)
- Introduction aux notions juridiques (7 heures)
- Les différentes formes de contrat (10,5 heures)
- Droit du travail (3,5 heures)
- Droit d’auteur et propriété intellectuelle (3,5 heures)
- Droit des assurances (3,5 heures)
# Module 6 : COMMUNICATION et MARKETING (98 heures)
- Communication (35 heures)
- Marketing (28 heures)
- Création de contenus et Multimédia (21 heures)
- Relations presse/publiques (7 heures)
- Advertising (7 heures)
# Module 7 : GESTION DES RISQUES (42 heures)
- Définition(s) et typologie du risque (3,5 heures)
- Aspects juridiques (3,5 heures)
- Evaluation des risques (7 heures)
- Procédures de gestion des risques (7 heures)
- Typologie des Établissements Recevant du Public – ERP (21 heures)
Module 8 : PRODUCTION (56 heures)
- Aspects techniques (21 heures)
- Plan de Gestion Événementielle (14 heures)
- Accueil et logistique (21 heures)
# Module 9 : DÉVELOPPEMENT PERSONNEL ET PROFESSIONNEL (72 heures)
- Veille sur l’environnement professionnel (3,5 heures)
- Projet professionnel et compétences transversales (28 heures)
- Accompagnement méthodologique -projet professionnel et livrables – (30 heures)
- Outils informatiques (7 heures)
- Bien-être au travail (3,5 heures)
Validation des blocs de compétences
- Contribuer à la stratégie événementielle
- Concevoir un projet événementiel
- Piloter un projet événementiel
Chaque bloc de compétences validé mène à un certificat.
Le candidat en formation doit valider une moyenne annuelle supérieure ou égale à 10/20 en contrôle continu pour accéder aux épreuves d’évaluation finales.
Modalité d’évaluation
- Contrôle continu sous forme de partiels, d’oraux et d’études de cas tout au long de la formation (travail préparatoire)
- Construction et accompagnement du Projet Professionnel sur les 3 ans avec des rapports d’activité
- Examen national et Grand Oral en fin de cursus
Chaque bloc de compétences fait l’objet d’une évaluation individuelle indépendante sur la base :
– Du livrable réalisé en cours de formation évalué par le tuteur / les formateurs qui compte pour 40% de la note finale,
– De la présentation orale du candidat qui doit permettre la validation des compétences visées (60% de la note finale).
Rattrapage
- En contrôle continu, les candidats doivent obtenir une moyenne annuelle supérieure ou égale à 10/20. Il s’agit d’un pré requis d’accès à la certification (pour se présenter aux épreuves finales). Sous réserve d’une absence dûment justifiée (par un arrêt de travail ou un certificat d’hospitalisation) ou d’une moyenne annuelle inférieure à 10/20., le candidat est admis à passer une épreuve de rattrapage qui se déroule dans des conditions strictement identiques à l’épreuve initiale.
Indicateurs de résultats
1° Le taux d’obtention des diplômes ou titres professionnels : à venir
2° Le taux de poursuite d’études : à venir
3° Le taux d’interruption en cours de formation : à venir
4° Le taux d’insertion professionnelle des sortants de l’établissement concerné, à la suite des formations dispensées : à venir
5° La valeur ajoutée de l’établissement
Parcours mixte formation d’artiste-interprète (chant ou danse ou théâtre ou comédie musicale) et métiers de la production et de l’événementiel